Peter Pannekoek behoort tot de absolute top van het Nederlandse cabaret. Zijn Oudejaarsconference 2021 werd alom bejubeld door zowel kijkers als recensenten. Met een weergaloos decor wist hij op indrukwekkende wijze met veel humor, maar zonder genade het hedendaagse Nederland de maat te nemen. NRC vond het ‘een grandioze recapitulatie van ons tweede coronajaar’, de Volkskrant roemde zijn ‘aanstekelijke gretigheid en energie waarmee hij een welkome frisse wind door het genre blaast’, het Algemeen Dagblad schreef ‘Koning van het omdenken zit stevig op zijn op Oudejaarstroon’ en met Pauperkabouter introduceerde hij een nieuw landelijk begrip. 

Eerder won Peter met zijn programma Later was alles beter de prijs voor de meest veelbelovende theatermaker, de Neerlands Hoop. Naast het theater is Peter ook regelmatig te zien als teamcaptain in Dit Was Het Nieuws en bij The Roast op Comedy Central.

“Een verhaal vertellen kun je wel aan hem overlaten. Pannekoek is een van de besten, zo bewijst hij met ‘DNA’.” - NRC

“Peter Pannekoek is magistraal en grenzeloos hard in zijn nieuwe voorstelling.” - Algemeen Dagblad

• Geen paskortingen / last minute kortingen
• LET OP:   Op 19 en 20 april vinden er beeldregistraties plaats. 

In het voorjaar van 2024 komen de 3JS met een zeer bijzonder gezelschap naar de Nederlandse theaters. Het Red Limo Quartet is een strijkkwartet onder leiding van cellist en arrangeur Jonas Pap. Dit viertal is in de afgelopen jaren vaak te zien geweest op televisie, onder andere in het programma ‘Matthijs draait door’ en ze tourden zelfs de hele wereld over als begeleiders van niemand minder dan Eddie Vedder, zanger van de band Pearl Jam tijdens zijn solo-tournee. Ook de 3JS hebben vaker met dit kwartet samengewerkt in voorgaande jaren. De Nederlandstalige, vaak folk-achtige muziek van de 3JS leent zich uitstekend voor de prachtige strijkers-arrangementen van zo’n kwartet.

Voor deze unieke, eenmalige tour hebben de 3JS samen met de strijkers hun meest bijzondere liedjes in een compleet nieuw jasje gestoken. Afwisselend zullen ook nog een aantal zeer verrassende covers voorbij komen. Komt dat zien!

Tjitske Reidinga wilde iets liefs, iets grappigs, iets magisch maken. Daarom schreef ze de voorstelling waar ze zelf naartoe zou gaan. En gelukkig gaat ze zelf ook, want als je iets nodig hebt voor je eigen One Woman Show, dan is het wel jezelf. 

Maar wat is dat eigenlijk, jezelf? Hoe zie je jezelf? Waarom is dat soms zo anders dan hoe anderen je zien? En waarom word je soms middenin een filosofische gedachtegang over wie je wilt zijn, of misschien zelfs al wel bent, onderbroken door je telefoon omdat je een tikkie moet betalen? Deze en vele andere vragen zullen worden gesteld in Tjitskes poëtische voorstelling vol droogkomische situaties, ongemakkelijke gedachtespinsels en Tjitskes favoriete fantasierijke muziek. Een fijne, ontroerende theaterervaring die je iets geeft. Het gevoel dat je niet alleen bent bijvoorbeeld. Of een plek waar je naartoe kunt gaan voor als je iets leuks wil zien zonder dat het gelijk moeilijk of hartverscheurend is.

Portret is een ode aan het theater en het kleine leven. Over de kracht en het beschermen van de fantasie. Over alles kunnen zijn, en denken, en over hoe bevrijdend dat wel niet is.

Recensies

“Portret is een voorstelling die Tjitske Reidinga met trots mag bijschrijven in haar schriftje.”  - Trouw ★★★★

“Reidinga is een begaafd tragikomisch actrice.” - NRC ★★★

“De kern van Portret: we spelen voortdurend een andere rol, iedereen ziet een ander portret van je, en probeer dan nog maar eens goed en eerlijk naar jezelf te kijken…”  - De Volkskrant ★★★

“Het is duidelijk dat Reidinga het plezier in het spelen heeft hervonden.”  - Theaterkrant

Mijn naam is Aisa Winter, actrice en maker. In mijn eerste solovoorstelling HIER nam ik je mee in een wereld vol aannames die vastgeroest zitten in ons systeem en waar ik tegenaan loop als vrouw, moeder en actrice. Hierbij stelde ik mijzelf voortdurend de vraag: Doe ik het goed? Wat is goed? En Wie bepaalt dat? Ik? Jij? Of eigenlijk toch samen? 

Een aantal thema’s uit deze voorstelling wil ik verder uitdiepen door erover in gesprek te gaan en die op te nemen als podcast, live opgenomen vanuit het Luxor Theater. In totaal neem ik de komende tijd vier podcasts op, elk met een eigen onderwerp. Tijdens deze live podcasts ga ik in gesprek met verschillende mensen naar wiens perspectieven ik nieuwsgierig ben. Kom jij ook mee praten, mee luisteren of gewoon zijn?

Trauma's & Blessings

Tijdens de tweede opname op zondag 21 april bespreken we het thema Blessings & Trauma’s. De Blessings & Trauma’s van mijn eigen opvoeding en wat ik nou doorgeef/wil geven aan mijn kind.

En ook hierin ben ik weer benieuwd naar verschillende perspectieven, dus naar hoe het bij mijn gesprekspartners is gegaan en wat zij willen doorgeven? Hoe hun opvoeding is geweest? Waar ze tegen aan lopen? En wat echt anders moet (of niet)  bij hun kinderen? Hoe kun je, op  iets wat zo dicht op je huid zit, grip krijgen. Wat zijn belemmerende overtuigingen en wat heeft je gevormd?

Op 21 april ga ik in gesprek met Ernestine Comvalius ( geboren uit Surinaamse ouders, getogen in Nederland, voormalig directeur van het Bijlmerparktheater in Amsterdam, moeder, oma, belangrijke doorgever), Halima El-Ghamarti (directeur bestuurder van Boks Jongerencultuurhuis in Utrecht, met een groot verantwoordelijkheidsgevoel om door te geven, moeder van 3 fantastische zonen) en Eneida Delgado Silva (Eigenaar van Sane psychologen, waarbij zij als eerstelijns – en GZ psycholoog werkt).

Ook als aanwezige heb je een stem, want je mag mee praten. Maar kom vooral om dit gesprek samen met ons te ervaren! Samen zijn geeft energie. 

Benieuwd? Kom langs, toegang tot de opnames is gratis! Vergeet niet om je ticket te reserveren via de button. 

Deze voorstelling is onderdeel van de Nieuwe Makers Regeling van Aisa Winter i.s.m. het Luxor Theater.

Luxor ondersteunt (Rotterdamse) talenten om zich professioneel verder te ontwikkelen - met fysieke ruimte, hulp bij fondsaanvragen, professionele begeleiding en contacten. Op die manier groeit Luxor mee met het artistieke landschap in Rotterdam, kan het theateraanbod in de stad vernieuwen en een breder publiek aantrekken.

De voetjes kunnen weer van de vloer tijdens de Luxor Sunday Afternoon Dance. De houten parketvloer van de Rijnfoyer is erg geliefd bij dansliefhebbers, jong en oud.

De dansmiddag is gratis toegankelijk. Reserveer je gratis kaarten.

Bill Baker’s Big Band
Onder leiding van de Bill Baker’s Big Band kan er op een aantal middagen weer gedanst worden. De Big Band speelt uit het repertoire van o.a. Glenn Miller en Frank Sinatra.

• _{Geen gratis drankje inbegrepen}

Najib werd geboren in een Marokkaans gezin dat begin jaren ’70 neerstreek naast een linoleumfabriek in Krommenie. Een leven in de middenstand lag voor de hand, maar na de middelbare school wilde hij duidelijk iets anders: publiek, podium en spotlights. In 1994 studeerde hij af aan de toneelschool te Utrecht en was hij klaar om de wereld te veroveren. Maar de wereld was nog niet klaar voor hem. 

Hij ging van de ene auditie naar de andere en kreeg uiteindelijk een rol aangeboden in een jeugdtheatervoorstelling.

Dit bleek een goede leerschool. Hij ontdekte hierna de Comedytrain en begon korte cabaretoptredens te maken. Het Nederlands publiek maakte kennis met een natuurtalent. Ze zagen iemand die met verhalen uit zijn eigen leven een volle zaal twee uur lang in de ban kan houden.

Met als voorlopig hoogtepunt tot drie keer toe een uitverkochte Ziggo Dome. Najib gaat er in deze show helemaal voor om je opnieuw te verrassen en zijn nieuwe karakters weer legendarisch te maken. 

• Geen paskortingen

Het ultieme relatiedrama! Zo wordt Edward Albee’s toneelklassieker Wie is er bang voor Virginia Woolf? steevast genoemd. Twee koppels beleven een met drank doordrenkte nacht vol vlijmscherpe dialogen, gevaarlijke spelletjes en verbale slachtpartijen. Gespeeld door Sanne Wallis de Vries, Bas Hoeflaak, Alex Ploeg en Claire Bender, die als geen ander in staat zijn de vileine humor met het zwartgallige drama te combineren. In dit meesterwerk drijven zij elkaar tot het uiterste.

Tekst: Edward Albee

Regie: Hanneke Braam

Met: Sanne Wallis de Vries, Bas Hoeflaak, Alex Ploeg en Claire Bender

Kostuum: Dorien de Jonge 

Decor: Calle de Hoog 

Licht: Stefan Dijkman 

Techniek: Arnold Schut, Marcel Swan en Dorus van Leeuwen

Regieassistent: Hiske Eriks

• Geen kaarten retour

Modderkruipers. Vissen die zich, bij het eerste teken van gevaar, diep in de modder verstoppen. Wordt er gevochten? Weg is de modderkruiper. Ingewikkelde gesprekken? ‘Duiken’ zegt de vette aal. Er wordt gevraagd naar politieke overtuigingen? ‘Blup blup’ klinken de zuurstofbelletjes al door de dikke derrie.

Yentl en de Boer en hun muzikanten zijn terug met een nieuwe muzikale voorstelling, vol grappige en ontroerende liedjes. Over heldenmoed en vluchtdrang. Het comfort van de warme blubber, terwijl de grimmige wereld juist om helden roept.

Yentl en de Boer kennen we van hun fantasierijke theaterprogramma’s en talige liedjes.

Afgelopen seizoen maakte het duo een uitstapje naar de televisie met hun vierdelige muzikale comedyserie ‘Yentl en de Boer de Serie’. Tussen alle lockdowns waren ze in het theater te vinden met de veelgeprezen voorstelling ‘De Kampvuursessies’, waarmee ze hun tweede Annie M.G. Schmidtprijs wonnen en ze zich definitief tot de kopgroep van het muzikale cabaret mogen rekenen.

Disney’s iconische Winnie de Poeh, Janneman Robinson en hun beste vrienden Knorretje, Iejoor, Kanga, Roe, Konijn en Uil (oh… en vergeet Teigetje niet!) komen tot leven in een prachtig verbeelde musical-bewerking.

Met de wereldberoemde Disney-liedjes van Oscar- en Grammy Award-winnaars Robert en Richard Sherman, wordt dit verhaal verteld met nieuwe theatrale en levensgrote poppen. Gebaseerd op de wereldberoemde verhalen van A. A. Milne en de films en tv-series van Disney.

Na het succes van Disney Winnie de Poeh in New York, Chicago en Londen, brengt Morssinkhof Terra Theaterproducties deze nieuwe familiemusical nu voor het eerst naar Nederland, volledig gezongen en gesproken in het Nederlands!

Diep in het Honderd Bunderbos staat een nieuw avontuur te beginnen, wanneer de Oostwind en de Westwind draaien. Het wordt een drukke dag voor Winnie de Poeh, als hij op zoek naar honing uiteindelijk zelfs een boom in moet duiken! Gelukkig zijn al zijn vriendjes er om te helpen, Knorretje, Iejoor, Kanga, Roe, Konijn, Uil en oh, Teigetje ook!

• Geen paskortingen

Het tijdloze verhaal uit de dagboeken van Anne Frank keert terug in de theaters en wel in een bijzondere versie. In ‘Je, Anne’ vormen liedjes en dagboekfragmenten (en soms een combinatie van beide) een rode draad door de vertelling van de complete onderduikperiode. Het verhaal blijft hierbij volledig trouw aan de feiten zodat het de ware Anne Frank laat zien.

Op 6 juli 1942 doken Otto en Edith Frank samen met hun dochters Margot (16) en Anne (13) onder in de opslagruimtes achter het kantoorpand van Otto’s bedrijf aan de Prinsengracht 263. Het echtpaar Van Pels (door Anne in haar dagboeken ‘Van Daan’ genoemd) en hun zoon Peter voegden zich al snel bij hen, later gevolgd door tandarts Fritz Pfeffer (Albert Dussel). De acht onderduikers verbleven op hun schuilplek – door Anne omgedoopt tot ‘het Achterhuis’ – tot hun ontdekking op 4 augustus 1944.

De voorstelling ‘Je, Anne’ vertelt wat zich afspeelde in het Achterhuis in deze twee jaren. De vele moeilijke momenten, de spanning en onzekerheden, maar ook de onderlinge warmte en momentjes van hoop worden belicht. Centraal staan het persoonlijke verhaal van Anne en de dagboeken waarin ze dit neerschreef. Ze geven een intiem kijkje in de gevoelens, ontwikkelingen en (on)zekerheden van het jonge meisje dat ondanks alles altijd optimistisch wist te blijven. De verhalen in haar dagboeken ondertekende ze steevast met ‘Je, Anne’.

Anders dan in eerdere vertellingen, films en theaterstukken vertelt ‘Je, Anne’ het feitelijke verhaal van de onderduikers in het Achterhuis zonder dat dit op enige wijze gedramatiseerd, aangevuld of aangepast is. Het script van Enid Futterman werd hiervoor gecomplementeerd met integere en veelal aangrijpende liedjes van Michael Cohen. De regie is in handen van de Vlaamse regisseur Frank Van Laecke.

Een podium voor jong talent en ook nog het leukste tienerevent in Rotterdam! Speciaal voor jongeren vanaf 12 jaar met dj's en live optredens van verschillende (upcoming) artiesten.
Op een veilige en verantwoorde manier kennismaken met het uitgaansleven zonder alcohol en drugs!

LET OP: Wegens ons 2-jarig bestaan is deze editie voor iedereen vanaf 12 jaar. 

De Spice Girls domineerden de jaren ’90! Met hun debuut ‘Wannabe’ scoorde de band een wereldwijde nummer 1-hit. Gewapend met plateaulaarzen en een flinke dosis girlpower veroverde de Spice Girls de gehele wereld met vele internationale successen. De Spice Girls zijn formeel nooit écht uit elkaar gegaan maar treden desondanks nog maar sporadisch op. Maar wil je nu toch een optreden van de best verkopende meidengroep ooit ervaren? Maak je dan geen zorgen: Totally Spice is hier met een missie om de iconische meidengroep uit de jaren 90 en hun boodschap van women empowerment te vieren.

Totally Spice, opgericht in 2013, is het geesteskind van Sanne de Jong. Een toegewijde fan van de Spice Girls die voornemens was de magie van de muziek van de oorspronkelijke groep in leven te houden en naar een nieuw publiek te brengen. Er werden diverse audities gehouden om artiesten te vinden die niet alleen over muzikaal talent beschikten, maar ook bij de unieke persoonlijkheden van Scary, Baby, Sporty, Ginger en Posh Spice pasten. Na een lange zoektocht is dit gelukt, dichter bij the real thing kom je niet! 

Totally Spice: A Spice Girls Tribute! neemt je mee terug naar de jaren ’90 met een authentiek Spice Girl-optreden. Vijf professionele zangeressen belichamen Ginger, Scary, Baby, Sporty en Posh in een show waarin het ene hoogtepunt het andere opvolgt. Hierbij mogen de iconische looks en originele danspasjes natuurlijk niet ontbreken! Alle bekende nummers passeren de revue. Leef je uit en zing mee met o.a. ‘Stop’, ‘Spice Up Your Life’, ‘Say You’ll Be There’, ‘Mama’ en natuurlijk ‘Wannabe’!

Bekend van het tv-programma The Tribute: Battle of the Bands.

Het Circustad Gala is terug! Met trots presenteert Circusstad Festival de tweede editie van deze bijzondere circusavond. Op het snijvlak van traditie en moderniteit presenteren ze de helden van het hedendaagse circustheater voor één avond op Rotterdams grootste theaterpodium. Daarmee neemt het Circusstad Gala een unieke positie in. Nergens anders zie je innovatieve prijswinnende acts en scènes uit de mooiste hedendaagse circusvoorstellingen samen in één programma.
 

Wereldsterren en Nederlandse topartiesten laten zien dat circus van nu springlevend en van een uitzonderlijk hoog niveau is. Of het nu de tien acrobatische rocksterren van het Australische Circa zijn, de breekbare schoonheid van het ouder wordende circuslichaam, of de intieme solo over de gendertransitie van een luchtacrobate; de voorstellingen in het Circusstad Gala zijn ráák, roerend en verbazingwekkend spectaculair. En waar de spanning té groot wordt, zetten de eigentijdse clowns van Baccalá je weer met beide benen op de grond.
Het Circusstad Gala is een niet te missen circusfeest dat zich buiten de theaterzaal voortzet met fringe acts en muziek. 

Met onder meer: Circa, Compagnia Baccalá, Diana Salles, Jimmy Gonzalez, Knot on Hands, Lisa Rinne, Circumstances, Shu Takada en Paul Morocco & Olé.

Schuif aan bij het circus (UITVERKOCHT)

Als extra hebben we voor diegenen die vooraf met ons willen eten en genieten een speciale circusmaaltijd samengesteld die de avond perfect aftrapt. Helaas is dit diner al uitverkocht. 

Rocksterren van down under

Met het Australische Circa Contemporary Circus hebben we een groot toonaangevend gezelschap in huis dat wereldwijd volle zalen trekt. Als absolute voorhoede van het eigentijdse Australische circus staan ze garant voor grensverleggende acrobatiek en spannende choreografieën. Lichamen springen en worden gevangen, terwijl fysieke grenzen tot het uiterste worden verlegd. Speciaal voor het Circusstad Gala leggen de tien acrobaten de lat nog een stukje hoger in een indrukwekkende scène uit de voorstelling Humans 2.0.

Van Tilburg naar Monte Carlo

Van een ongekend hoog niveau is ook de trapeze-act van de aan Fontys Circus in Tilburg afgestudeerde Lisa Rinne. Zij is de eerste Nederlandse alumnus ooit die is uitgenodigd voor het beroemde circusfestival in Monte Carlo. Haar gebruik van de touwladder als rekwisiet is vernieuwend, en haar salto’s en pirouettes in volle vlucht zijn adembenemend.

Winnaars Cirque de Demain  

Wie als aanstormende circusartiest het prestigieuze circusfestival van Parijs wint, wordt al snel in de hele wereld gevraagd. Dat overkwam de Spanjaard Jimmy Gonzalez (goud in 2018)  die nu voor het eerst in Nederland en alleen op het Circusstad Gala te zien is met zijn prachtige act d’Argile waarin hij op wonderbaarlijke manier jongleert met klei. Ook andere bijzondere winnaars van Cirque de Demain treden op, zoals Tay Lane & Laura Stokes die sierlijk en gracieus de ultieme bewegingsvrijheid beleven met de kunst van het haarhangen (zilver 2020). Of neem de verbluffende act van Diana Salles (brons 2019), die met haar ‘aerial silk act’ Genesis op confronterende wijze genderidentiteit ter discussie stelt.

Op een heel ander podium, tv-show America’s Got Talent, was het Shu Takada uit Japan die in 2022 de jury verpletterde met zijn jojo-act, een, voor het circus nieuwe, discipline waarin hij zich al vijf jaar wereldkampioen mag noemen.

Generaties Nederlandse acrobaten  

Vernieuwing van het circus komt nadrukkelijk ook uit eigen land. Een scène uit Glorious Bodies van Circumstances laat op magistrale wijze zien hoe getrainde, oudere circusartiesten tussen de 54 en 67 jaar nog met hun lichaam uit de voeten kunnen. En acrobatentrio Knot on Hands toont hoe de nieuwe generatie circusmakers een geheel eigen, intrigerende bewegingstaal ontwikkelt.

Zwitserse topclowns en vliegende gitaren  

Humor speelt ook dit keer een belangrijke rol. Bejubeld in meer dan vijftig landen, maar nog nooit in een theater in Nederland. Dat zijn de hedendaagse clowns van Compagnia Baccalá. De verfijnde humor van dit duo uit Zwitserland is geïnspireerd op het tijdperk van de stomme film. Van heel andere aard, maar minstens zo hilarisch is de humor van de knotsgekke gitaristen Paul Morocco & Olé. Bij deze ‘Gypsy Kings of comedy’ vliegen de gitaren zelfs door de lucht.

Op 4 mei zijn we twee minuten stil. Twee minuten waarin we samen oorlogsslachtoffers herdenken. In 2017 vond de eerste editie van de Nationale Jongerenherdenking plaats. Een herdenking, als aanvulling op de Nationale Dodenherdenking, voor en door jongeren om op een geheel eigen manier stil te staan bij de oorlogsslachtoffers van alle tijden.

Op 4 mei 2024 vindt de Nationale Jongerenherdenking opnieuw plaats in het nieuwe Luxor Theater, met ook dit jaar weer een programma dóór en vóór jongeren. Theater is bij uitstek de plek om vragen en gedachten over de geschiedenis, oorlog en vrijheid levend, concreet en persoonlijk te maken.

Het programma start om 19.15 uur en wordt gepresenteerd door Guido Spek. We beginnen de avond met Samen herdenken, om 20.00 uur zijn we allemaal twee minuten stil. Na deze stilte is er een voordracht verzorgd door Spraakuhloos. Hierna zie je eerst de voorstelling ANTHEMON van Misiconi gevolgd door Helden 2.0 van Jeugdtheater Hofplein. Rond 22.00 uur sluiten we de avond gezamenlijk af.

Samen herdenken

Om een betere toekomst te creëren voor de volgende generatie is het belangrijk om dichter bij elkaar te komen en meer te luisteren naar elkaar. Tijdens Samen herdenken staan we stil bij het feit dat vrijheid niet voor iedereen vanzelfsprekend is en je jouw vrijheid ook zomaar kunt verliezen. 

In deze interactieve herdenking, gemaakt door Eric Magnée, maak je gebruik van je eigen telefoon om een connectie te maken met de mensen om je heen en met elkaar in gesprek te gaan. Wat betekent 4 mei en de twee minuten stilte voor jou? En wat kan jij er zelf aan doen om de wereld weer een klein stukje beter te maken?

Anthemon door Misiconi

Een voorstelling die het publiek meeneemt op een reis door verschillende herdenkingsrituelen. Van verstilde momenten van rouw tot vieringen van hoop en veerkracht, de voorstelling weeft een rijk bloementapijt van emoties en ervaringen. 

"Gedanst door een groep die vergeten wordt in de herdenking van de tweede wereldoorlog."

De Jongeren reiken het publiek verschillende manieren aan om te herdenken. Het stuk verkent niet alleen de herinneringen aan de Tweede Wereldoorlog, maar richt zich ook op het thema van verlies en afscheid nemen van de mensen die dicht bij je staan. Met respect voor de verschillende culturele tradities en persoonlijke verhalen, nodigt de voorstelling het publiek uit om te reflecteren op de menselijke ervaring van herinneren, herdenken en eren.

Helden 2.0 door Jeugdtheater Hofplein

We komen aan bij de Stad van Geluk. De plek die betoverende verhalen verspreidt over hoop, mooie mensen, grote gebouwen, kleurrijke billboards, kernwaarden, witte glimlachen en niet te vergeten: helden. Allerlei helden. Speciaal voor jou. Alhoewel, zo gaan die verhalen...

Helden 2.0 laat het leven zien van de inwoners, die tegen heel verschillende uitdagingen aanlopen. Ze hebben één ding gemeen: deze mensen kunnen wel wat hulp gebruiken. Maar wat voor hulp? Van wie? En tegen welke prijs?

B.V. De Heldenfabriek verkoopt hoop, helden én regeert deze stad. Met haar succesformule zijn problemen van het verleden. Men hoeft alleen te volgen. In dit heldenbeleid is geen plek voor vragen, nuance of empathie. Alleen voor geluk en succes!

“Wie besluit, en wie volgt? Als je weet dat er iets niet klopt, zet je dan een stap naar voren? Blijf je stil in de massa staan, of laat je je stem horen?“

Hoe herken je een echte held? Zou er een held bestaan die zorgt dat alles goed komt? En herken je die dan aan een rode cape en indrukwekkende spierballen? Of misschien aan een betoverende stem, die tegen de stroom ingaat?

In Helden 2.0 wordt ook teruggekeken naar de geschiedenis en komen onder andere thema’s als macht, inspelen op wanhoop, zelf blijven nadenken, opstaan tegen onrecht en het behouden van je eigen stem aan bod. Thema’s die van alle tijden zijn, nu ook voor jongeren weer actueel zijn en aansluiten bij het moment van herdenken op 4 mei.

Ben jij ook bij de Nationale Jongerenherdenking 2024? Bestel nu je gratis ticket via de button bovenaan de pagina!

Programma

18:45 uur - Theater open

19:15 uur - Samen herdenken

20:00 uur - Twee minuten stilte

20:02 uur - Voordracht door Spraakuhloos

20:15 uur - ANTHEMON door Misiconi 

21:00 uur - Helden 2.0 door Jeugdtheater Hofplein

22:00 uur - Einde

Camilla Pessi en Simone Fassari zijn moderne clowns die zich lieten inspireren door het tijdperk van de stomme film. Zij ontmoetten elkaar op de beroemde Accademia Teatro Dimitri in Zwitserland en beheersen een hele rits aan circusdisciplines van partner-acrobatiek tot trapeze. Met meeslepende en verfijnde humor, onschuld en pure levensvreugde is Pss Pss een tijdloze voorstelling die je gezien moet hebben.

Circusstad Festival bevestigt met ‘Pss Pss’ dat clowns, zeker van dit hoge niveau, hun plek in het hedendaagse circus en theater meer dan verdienen. Met hun onweerstaanbare humor en poëzie ontroerde Compagnia Baccalà het publiek al in meer dan vijftig landen op vijf continenten. Hoog tijd om ook het Rotterdamse publiek ‘verliefd te laten worden’ op deze topclowns.

Deze voorstelling is onderdeel van Circusstad Festival. Voor meer informatie bekijk de website. 

De voorstelling van zondag 5 mei is met live audio-descriptie voor blinden en slechtzienden

Hoera: nijntje komt naar het theater! Met nijntje wordt de eerste theaterervaring een feest voor peuters én ouders. Beleef de avonturen van het wereldberoemde konijntje en haar vriendjes en geniet van de verhalen. Neem je nijntje-knuffel mee en zing en dans mee met de liedjes. Tekstdichter en woordkunstenaar Ivo de Wijs schreef een spiksplinternieuw verhaal vol vrolijke liedjes, geïnspireerd door de boeken van Dick Bruna. De jonge regisseur Naomi van der Linden zorgt voor een frisse, creatieve voorstelling. Kom kijken hoe Dick Bruna’s creatie vanuit de boeken het theater inspringt.

• Geen last minute / paskortingen
• Bezoek je de voorstelling met een kind? Dan heb je beide een ticket nodig.

We zijn er weer bij! Oranje doet mee aan het EK, het toernooi dat stiekem ook veel leuker is dan de mondiale grote broer. Niks zwoegen in de woestijn, maar lekker ballen in de Alpen en het Ruhrgebied - net als in ‘88. Wordt het Nederlands Elftal deze zomer opnieuw “een mooi stel?”

Nog voordat de clubcompetitie is afgelopen raken de jongens van de Cor Potcast al besmet met Oranjekoorts. In de EK Special van de Cor Potcast LIVE duiken Maarten, Thomas en Bart in de kleedkamergeheimen van het eindtoernooi. Wat maakt een echte toernooivoetballer? Kan je nu wél of niét trainen op een bloedstollende penaltyserie? En wie was de beste trophy lifter ooit?

In een vol programma gaan de heren onder meer in gesprek met een echte EK-ganger en gidsen ze je -met de topografische skills van Bart- langs de uithoeken van ons continent. Wie is de onbekende voetballer die zich dit EK naar een ongekende transfer speelt? En welk land draagt het mooiste shutje? In deze EK Special wordt zelfs de grootste clubfanaat een echte Oranjefan.

• Maarten de Fockert keept bij SteDoCo, is voormalig profvoetballer en host van de Cor Potcast. Maarten verdedigde in de jeugd 5 x het doel van Oranje en liet 8 goals door.
• Thomas Verhaar is assistent-trainer van Excelsior Rotterdam, voormalig profvoetballer en host van de Cor Potcast. Zijn lang gekoesterde wens om een EK wedstrijd van Oranje te bezoeken met een opblaasbare molen op zijn hoofd, is nog niet in vervulling gegaan.
• Bart Vriends is voetballer bij Sparta Rotterdam en host van de Cor Potcast. Bart hoopt stiekem nog op een plekje bij de selectie voor het komende EK.

De Cor Potcast LIVE is een samenwerking tussen FC Afkicken, de producent van de Cor Potcast, en Haagsch College, producent van theatercolleges.

De verwachte eindtijd van deze voorstelling is 21.45 uur.

Let op! Deze voorstelling is volledig in het Engels.

Bill Bailey is delighted to get back on the road in 2024. With his trademark musical stylings and characteristic wit, Bill returns to the live stage in…

Thoughtifier

noun

1. an intriguing device that can amplify the thoughts of a curious mind using music, channelled through a human instrument, known as Bill Bailey

2. (colloquial) a person resembling Bill Bailey

At a point in our evolution when it seems as if we’re sleepwalking into a world where humans might be redundant, and much of what we do can be done better and more efficiently by machines, what better time to celebrate our own flawed humanity. And who better a guide to lead us than Bill… To take us on a jaunt through the error-strewn, distracted, crumb-festooned, sometimes magnificent history of human thought and how it might help us survive in this brave new world. A magical, musical mystery tour of the human mind, along with some other pressing matters about whales, biophilia, unrequited love and other thoughts. Amplified With Music.

Welcome to Thoughtifier!

Op tijd weg van het feestje. Dat was een van de ware wijsheden van Youp zijn vader. Dus gaat hij stoppen. Dit wordt zijn laatste theaterseizoen.  Stoppen op zijn zeventigste! Hij zet geen punt, maar een feestelijk uitroepteken achter zijn vrolijke carrière. En voor die tijd reist hij nog één keer met De Laatste Ronde langs alle Nederlandse en Vlaamse theaters waar hij de afgelopen vijftig jaar met zoveel plezier heeft gespeeld. Nog een keer keihard lachen om alles wat het leven in zijn ogen aantrekkelijk en belachelijk maakt. En we weten: dat is veel. Heel veel zelfs. Zeker zoals Youp het ziet en helemaal hoe hij het vertelt. 

• Geen paskorting

Het publiek wil Pink Floyd horen, in optima forma, en dát is het doel van Pink Project. Al ruim een kwart eeuw weten zij de muzikale nalatenschap van Pink Floyd vlekkeloos neer te zetten in de theaters en poppodia. Na een zeer succesvolle Pink Floyd Past to Present tour gaat de band het seizoen 2023 - 2024 op tournee met een nieuwe show: Any Colour You Like “A collection of great Floyd songs”. 

De naam zegt het al, het repertoire van Pink Floyd is heel divers, kleurrijk en bestrijkt, inclusief het solowerk van David Gilmour en Roger Waters, inmiddels 6 decennia prachtige muziek.

Pink Project zal het publiek tijdens deze show verwennen met hoogwaardige uitvoeringen van de bekende songs, maar ook verrassen met onverwachte parels uit deze muzikale erfenis. Met quadrafonische sound, een spectaculaire lichtshow en indrukwekkende visuals is het alsof de legendarische Britse band nooit heeft opgehouden te bestaan. 

We hebben goed nieuws voor de Serdar Ortaç fans. Op veler verzoek komt Serdar Ortaç in mei weer terug naar het Luxor Theater.

Na een hele lange afwezigheid is de zanger/songwriter ook wel “Songmachine” genoemd, eindelijk weer terug van weggeweest. Zijn concerten in Turkije en in het buitenland zijn dan ook in een mum van tijd uitverkocht. Serdar scoorde in zijn carriere vele hits, zoals: Dansöz, Ne olur gitme, Parodi, Mesafe en Kara Kedi. 

Met zo'n indrukwekkende staat van dienst is men gegarandeerd van een muziekspektakel. Klassiekers als Kara Biberim, Ismi Lazim Degil, Bilsem ki, Cakra, Beni Unut, Nefes en nog veel meer passeren de revue in één groot zinderend live spektakel. 

Het lange wachten door fans zal vanaf het eerste minuut rijkelijk beloond worden. In november 2023 stond hij al in een uitverkocht Luxor Theater. Was je erbij? Dan weet je dat het wederom een onvergetelijke avond wordt! Heb je het gemist? Treur niet want hier is je kans. Mis dit exlusieve concert niet!

• Geen kaarten retour
• Geen paskortingen
• Geen drankje inbegrepen

YAMATO is een Japanse Taiko-drumgroep gevestigd in de prefectuur Asuka-mura, Nara. Bij de Japanners is deze plek ook wel bekend als de geboorteplaats van Japan. Ze noemen zichzelf "YAMATO, de Taiko-drumgroep die de hele wereld rondreist”.  Yamato heeft meer dan 4.000 shows gedaan in 54 landen over de hele wereld sinds hun oprichting in 1993.

Het Taiko-werk van YAMATO kan niet volledig worden beschreven met het woord 'performance'.

Ze hebben opgetreden in theaters, scholen, allerlei soorten evenementen en geven zelfs workshops en Taiko-lessen. Ze besteden een half jaar aan een Japan-tournee en een half jaar aan de wereldtournee. Hun motto is: “We gaan overal naartoe als iemand YAMATO nodig heeft! We willen energie brengen naar de mensen die in de wereld leven!”.  Ze brengen vreugde in de wereld.

Op het podium staan ze met meer dan 40 Taiko-drums en deze hebben allemaal een ander karakter. Hun grootste trommel genaamd “ Odaiko ”, is gemaakt van een enorme boom van 400 jaar oud. Deze is ongeveer twee meter in doorsnee en weegt 500 kg. Alle andere Taiko drums zijn verschillende maten en hebben verschillende geluiden.

De leden van de groep hebben hun lichaam tot het uiterste getraind om deze enorme Taiko te spelen.

De akoestische druk overtreft het voorstellingsvermogen. 

Ze laten hun Taiko-drums niet alleen exploderen in een enorm geluid; ze produceren ook delicate muziek die de luisteraar voorziet van een palet van zorgvuldig vervaardigd tonen. Dit is waarom YAMATO's originele uitvoeringen bekend staan als "fysieke muziek" en hierdoor blijven ze lovend ontvangen worden over de hele wereld. YAMATO is soms intens, soms verdrietig, soms geruststellend en in het volgende moment komisch op het podium.

Het publiek is meer dan een groep toeschouwers.

Het publiek wordt overspoeld door het geluid van de Taiko, zweet, huilen en lachen; ze worden één met de artiesten. Allerlei soorten mensen verzamelen zich rond het geluid van de Taiko en verweven hun leven waarbij ze de kracht voelen van elkaars innerlijke passie en hart.

Ze komen samen om een moment te creëren waarin ze zich echt levend voelen.

"Ontdek de nieuwe ervaring door Taiko-geluiden die nog nooit eerder gevoeld zijn"

YAMATO reist nog steeds de wereld rond.

Een rijke en originele musical over de wonderlijke wereld van idealist Don Quichot, op het ritme van de flamenco. De man van La Mancha, gebaseerd op het wereldberoemde boek van Miguel de Cervantes - een van de grote werken uit de wereldliteratuur, vertelt het aanstekelijke verhaal van de ridder Don Quichot. Het ritme van de flamenco bepaalt de hartslag van deze nieuwe en eigentijdse enscenering van de geliefde musicalklassieker. De middeleeuwse kerker doet in deze voorstelling meer denken aan een flamencoconcert waar mensen elkaar vinden in het vertellen van verhalen en het maken van muziek.

Het verhaal van De man van La Mancha speelt zich af in een gevangenis in het Sevilla van de 16e eeuw. De Inquisitie heerst genadeloos. De dichter Cervantes wordt met zijn medewerker in de kerker geworpen tussen armlastige gevangenen, die de nieuwelingen veroordelen tot het inleveren van al zijn bezittingen. Cervantes brengt, als vorm van verdediging, het verhaal van Don Quichot tot leven: een edelman die te veel ridderromans heeft gelezen en eropuit trekt, vergezeld van zijn buurman Sancho Panza, om grootse daden te verrichten. 

Don Quichot is een kind van Zuid-Europa, met een naar buiten gericht vizier, kleurrijk, expressief, ontvankelijk, een toegewijd idealist. Zijn ideaal is het voortbrengsel van zijn verstoorde verbeelding die put uit de fantasiewereld van de ridderromans. Dat is de komische zijde van het verhaal. Maar het ideaal blijft in zijn zuiverheid overeind en maakt zijn drijfveren ontroerend. Don Quichot geeft ons wellicht het inzicht dat de wereld niet alleen maar een plek is waar je nu eenmaal terecht komt, maar ook een plek die je kunt maken tot wat het is, met je eigen handen en gedachten.

De pers over De man van La Mancha

"Krachtig, eigentijds, zeer gestileerd" - Trouw ★★★★

"Van der Lubbe geloofwaardige Don Quichot" - De Telegraaf ★★★★

"Overtuigend en meeslepend" - Ilovetheater.nl ★★★★

"vlamt ... met sensuele flamencodans en opzwepende muziek" - De Volkskrant ★★★

"Huub van der Lubbe is ontwapenend als Don Quichot" - NRC ★★★

Gratis inleiding op vrijdag 17 mei

Vrijdag 17 mei zal er van 19:15 tot 19:45 uur een inleiding plaatsvinden in de Maasfoyer voorafgaand aan de voorstelling van De man van La Mancha. Regisseur Ruut Weissman vertelt over het maakproces en zijn artistieke visie op deze musical.

Voorstelling op zondag 26 mei 2024 met audiodescriptie
(voor blinden en slechtzienden):
Lees meer

Op zondag 26 mei is het ook mogelijk om de voorstelling te bezoeken met prikkelarme faciliteiten. Klik hier voor meer informatie.

“Een weergaloze ode aan de tijdloze muziek van Creedence Clearwater Revival!”

‘Bad moon Rising’, ‘Proud Mary’ en ‘Who’ll stop the Rain’. Dit is zomaar een greep uit de lange rij onverwoestbare klassiekers die Creedence Clearwater Revival (CCR) op haar naam heeft staan. Klassiekers die de tand destijds moeiteloos hebben doorstaan en bij vele generaties in het muziekgeheugen gegrift staan. Dankzij het magische stemgeluid van John Fogerty en de talloze hitsingles groeide CCR eind jaren '60 uit tot één van de grootste bands uit de muziekgeschiedenis.

The Fortunate Sons hebben met hun zeer succesvolle deelname aan het SBS6-programma ‘The Tribute – Battle of the Bands’ de muziek van CCR bij het grote publiek weer flink onder de aandacht gebracht en gezorgd voor een ware CCR Revival.

Ga mee naar de hoogtijdagen van de popmuziek met de grootste hits van CCR. Een feest der herkenning voor jong en oud!

De jury in SBS6-programma ‘The Tribute – Battle of the Bands’:

“It’s the real deal!” – Spike

“Dit is exact wat een tributeband van CCR moet zijn!” – Spike

“Ongelofelijk dat we een tributeband hebben die CCR zo lekker speelt!” – Angela Groothuizen

Na het overweldigende succes van Showponies 1, 2 en Snowponies is Alex Klaasen weer alleen. Gewoon, omdat hij daar behoefte aan heeft. Even niet dat gehinnik om hem heen, even niet constant dat paradepaardje moeten uithangen. Nee, gewoon even tijd voor hemzelf. Momentje voor Alex. En dan misschien met een héél klein beetje publiek erbij… Net als in zijn eerdere shows zal in No ponies weer een bonte stoet aan kleurrijke types de revue passeren. Er wordt uiteraard belachelijk veel gezongen; van opera tot akoestische zingende zaag, en ook zal Alex in zijn eentje alle hoogtepunten uit het klassieke balletrepertoire vertolken. Zonder hulp. Mét echte balletmaillot.

O. staat voor zuurstof in de tweede editie van Steefs O. Show. Zuurstof is net als humor, schoonheid en muziek van levensbelang, zeker in turbulente tijden. Steef de Jong heeft deze elementen samengevoegd in een nieuwe wervelende operette-revue: Steefs O.2 Show.

Steef neemt je samen met Richard Groenendijk, Loes Luca, Anne-Marie Jung, Laetitia Gerards, Arturo den Hartog, het DoelenEnsemble en het Luxor Musicalkoor mee op “Ein Spaziergang durch das Land der Operette”. Oftewel, een wandeling door de wondere wereld van operette. Een genre dat hier zo goed als verdwenen was, maar weer helemaal terug is. En hoe!

In Operetteland is alles op loopafstand en ben je in een paar noten in een ander land. Zo ontmoeten we op onze wandeling Gräfin Mariza, die naar haar landgoed is teruggekeerd om even verlost te zijn van al haar aanbidders. We horen Tassilo, een aan lagerwal geraakte Hongaarse baron die nu de tuinman is van de gravin. In Rusland zijn we getuige van het liefdesverhaal van de Zarewitsch, de zoon van de tsaar. En je weet maar nooit waar de wandeling je verder nog brengt…

Met muziek van onder andere Franz Léhar, Emmerich Kálmán en Johann Strauss.

Benieuwd naar O. Festival for Opera. Music. Theater.? Alle voorstellingen van Steefs O.2 Show zijn ook te bezoeken met een O. dagticket (€35,-). Kijk voor meer informatie op o-festival.nl/tickets.

• Geen paskortingen
• Geen drankje inbegrepen

NANOEK ontwikkelt een brave new remake van de succesvolle off-Broadway musical The Last Five Years. Aan de hand van liveoptredens van een ijzersterke cast (Jolijn Henneman & Timo Tembuyser) bespreken we de elementen die langskomen bij het ontwikkelen van zo’n gloednieuwe versie door een all-female team.

Samen met bijzonder hoogleraar Musical Millie Taylor én het publiek duiken we in de dramaturgie en structuur van het stuk, bestuderen we de female gaze, bespreken we de rol van de regisseur, onderzoeken we de functie van de choreografie en lichten we de techniek en invloed van vertalen toe. Een theatraal en muzikaal potje #womensplaining!

NANOEK werd bejubeld in de pers en is meermaals bestempeld tot een verrijking voor het Nederlands musicalgenre. Met The Last Five Years brengt NANOEK in seizoen 2024/2025 voor het eerst een bestaande musical naar de theaters.

“NANOEK is fris, eigenzinnig en werkt onmiskenbaar aan een nieuwe definitie van musical. Tijdens O. hun nieuwste project in intieme setting, volgend jaar te zien in Oude Luxor Theater!” – Hans Blik, zakelijk directeur O.

Deze voorstelling is onderdeel van O. Festival for Opera. Music. Theater., de kaartverkoop loopt dan ook via O. Benieuwd naar O.? Kijk voor meer informatie op o-festival.nl/tickets.

• Geen drankje inbegrepen

Hoe snel moet Oekraïne lid worden van de EU? Gaan de klimaatplannen te ver of juist niet ver genoeg? En hoe beschermen we Europa nu de wereld met een vijandig Rusland en opkomend China? Nooit eerder stond er zoveel op het spel bij de Europese Verkiezingen.

In een speciale avond van de populaire VPRO podcast Europa Draait Door duiken Arend Jan Boekestijn en Tim de Wit vlak voor die verkiezingen op geheel eigen wijze in de campagne en de belangrijkste verkiezingsthema’s. Zo gaan de heren onder andere in gesprek met Nieuwsuur-journalist Saskia Dekkers. Waarom blijft Europa worstelen met migratie? En wat staat ons te wachten als we Polen en Hongarije achterna gaan?

Een vol programma waarin Tim en Arend Jan met humor en inhoud het publiek vakkundig wegwijs maken in het Europa van vandaag. Er is muziek van Kiki Schippers en uw eigen kennis wordt getest in de Grote Europa Draait Door Quiz. Mis deze bijzondere avond dus niet!

Europa Draait Door LIVE is een samenwerking tussen Haagsch College en VPRO

Inmiddels kent heel Nederland ze, want de afgelopen winter verrasten ze iedere zaterdagavond weer tijdens hun deelname aan ‘The Tribute - Battle of the Bands’ én….ze zijn dé winnaar geworden!

Met in de finale 3 maal een 10 van de jury en een 9,6 van het publiek, scoorde Bee Gees Forever de hoogste cijfers óóit uit de afgelopen 3 seizoenen. En dan nu trekken ze meteen al de theaters in.

De legendarische gebroeders Gibb schreven talloze hits, zoals ‘To Love Somebody’, ‘Tragedy’, ’Stayin’ Alive’ en ‘How Deep Is Your Love’. Bee Gees Forever speelt ze allemaal.. en meer! Eyecather Mike, de speelse Jeffrey en alleskunner Martijn gaan samen met hun weergaloze band de muziek van de Bee Gees nieuw leven inblazen….en dat werd hoog tijd!  

Een dynamische show met de heerlijk relaxte songs van destijds tot de swingende wereldhits van de band uit de jaren ’70, waarbij de voetjes zéker van de vloer zullen gaan!

De opzet van de volksjury is simpel maar krachtig: twee vriendinnen speculeren op een onverantwoorde manier over (on)opgeloste moordzaken. Meestal met de nodige comic relief. Altijd met een fles cava.

Laura Scheerlinck en Silke Vandenbroeck lanceerden in 2017 de eerste true crime podcast in België. Vandaag is de volksjury met 400.000 luisteraars per maand gigantisch populair, zowel in België als in Nederland. Crimineel goeie cijfers!

In 2024 brengen Laura en Silke hun succespodcast voor het eerst LIVE in Nederland. Elke show is volstrekt uniek, met telkens een nieuwe (on)opgeloste moordzaak uit binnen- of buitenland. Ook het publiek wordt meegesleurd in het verhaal, kan eigen theorieën delen en gissen naar de mogelijke dader. De spanning zal te snijden zijn, al wordt die op tijd en stond verbroken door een joke, een schaterlach en het bruisen van de cava.

• Geen paskortingen
• Geen kaarten retour

Dit is wat je krijgt wanneer je een komiek twee jaar lang opsluit in zijn eigen hoofd!

• Geen kaarten retour

Met zijn perfecte personificatie van Frank Sinatra, kroonde Peter Douglas zich in 1987 tot de onbetwiste winnaar van de ‘Soundmixshow’. De ongekende, niet te evenaren vocale gelijkenis tussen Douglas en Sinatra zorgde ervoor dat hij een veelgevraagd zanger is, zowel in Nederland als ver daarbuiten. 

Dat de koek nog lang niet op is, bewijst Peter door samen met het BOSCO Jazz & Pop Orchestra mee te doen aan het SBS6-televisieprogramma ‘The Tribute: Battle of the Bands’. Het 10-koppige BOSCO Orchestra is een allround collectief dat speelt op talloze festivals en theaterpodia. 

Sinatra by Douglas & BOSCO is een unieke combinatie waarin de swingende legacy van Frank Sinatra als nooit tevoren tot leven komt! Verwacht een avond vol met gouden hits als ‘My Way’, ‘Fly Me to the Moon’ en ‘New York, New York’.

De heer António zit een gevangenisstraf van vier jaar uit voor ontucht met een minderjarige Marilena en verliest zijn baan als leraar. Urbino, de vader van Marilena, is ontevreden over de werkloosheidssituatie van de echtgenoot van zijn dochter en gooit ze allemaal het huis uit. De twee families kampen met talloze moeilijkheden als gevolg van conjuncturele crises, werkloosheid en aanhoudende droogte. 

De heer Inocêncio, beste vriend van Urbino (Peetvader van Marilena), een emigrant in Nederland en nu gepensioneerd , steunt de emigratie van de voormalige leraar naar Nederland, die na twee jaar zijn integratie in Nederland bereikt en binnenkort de situatie van de twee gezinnen aanzienlijk verbeterd.

Theatergroep Juventude em Marcha is in 1984 opgericht op het eiland Santo Antão op de Kaapverdische eilanden. Dat betekent dat het Kaapverdische groep dit jaar haar 40ste verjaardag viert. Met hun komische voorstellingen ontwikkelt het gezelschap zich vanaf de oprichting direct tot de populairste theatergroep van Kaapverdie. Dit jubileum zal het hele seizoen gevierd worden met een feestelijk en gevarieerd programma. Vanaf maart wordt het seizoen afgetrapt op de eilanden Santo Antão, Sal en São Nicolau. Daaropvolgend de Europa Tour. De officiële viering zal plaatsvinden in Rotterdam, de stad waar Juventude een speciale band mee heeft.

Op deze avond nemen wij jullie mee op een reis vol gezelligheid, humor en sluiten wij de avond af met live muziek en een Afterparty tot 02:00 uur.

Gast artiesten:

Dina medina (Vocalist)

Dino Oliveira (Zanger)

Beto Alves (Zanger)

Shauntell Baumgard (Violist)

Djoy Delgado en Band

Afterparty:

Dj La Cruz 

Dj Ivandro Varela 

• Geen paskortingen
• Geen drankje inbegrepen
• Geen tickets retour

Andy en Terry zijn gevraagd om een theaterstuk over hun waanzinnige boomhut te maken. Dat is nog niet zo makkelijk, want waar haal je nou zo snel vliegende katten, een limonadefontein, een apeninvasie en een reuzengorilla vandaan? Gelukkig hebben de jongens keihard gerepeteerd en ze zijn er bijna helemaal klaar voor! Maar eerst nog even 100 marshmallows eten en de papegaai kietelen.

De Waanzinnige Boomhut is in Nederland één van de meest verkochte kinderboeken in tijden. Dit seizoen zet Meneer Monster samen met het Australische CDP Theatre Producers zijn tanden in dit totaal losgeslagen verhaal. Ze hebben deze bestseller omgetoverd tot een nét zo waanzinnige theatervoorstelling vol krankzinnige humor en magische theatertovenarij.

Meneer Monster maakt cartoonesk actietheater gecombineerd met visuele comedy voor de hele familie dat bulkt van de energie en spelplezier. Met De waanzinnige boomhut van 13 verdiepingen wonnen ze in 2018 de Zapp Theaterprijs en een Zilveren Krekel.

• Geen studentenkorting

De pers over De waanzinnige boomhut van 13 verdiepingen

Theaterkrant ****

‘na een uur in deze volkomen geschifte theaterboomhut stuitert jong en oud met een grote grijns op het gezicht de zaal uit’

Natasa Theodoridou is geboren en getogen in Thessaloniki, Griekenland. Ze studeerde journalistiek en rondde tegelijkertijd haar muziekstudies af (gitaar en piano). In 1988 gaf ze haar eerste artistieke liveoptreden in haar geboorteplaats. Acht jaar later, in 1996, besloot ze naar Athene te verhuizen om haar droom na te jagen.

In datzelfde jaar tekende ze een platencontract bij Sony Music Entertainment, een samenwerking die duurde tot eind 2012. Van 2013 tot 2015 sloot Natasa zich aan bij EMI Music. Vandaag heeft ze een contract getekend bij het nummer 1 onafhankelijke muzieklabel in Griekenland, Heaven Music. In oktober 1997 bracht ze haar eerste soloalbum uit onder de titel "Natasa Theodoridou". Dit album behaalde binnen de eerste maand van zijn release de platina-status. Sindsdien heeft ze 17 soloalbums uitgebracht, die allemaal zijn gecertificeerd als goud en platina.

• Geen kaarten retour
• Geen paskortingen
• Geen drankje inbegrepen

Van der Laan en Woe maken furore op televisie met Even Tot Hier, maar voelen zich pas écht thuis in het theater. Daar spelen zij hun meest persoonlijke theatervoorstelling ooit. Althans, voor Jeroen. Wat is hij voor iemand? Wat drijft hem? Waar komt hij vandaan en waar gaat hij naar toe? Samen met Niels gaat hij op zoek naar de antwoorden op de prangende vragen van zijn bestaan.

Ook in de zevende theatershow van Van der Laan en Woe wemelt het van de grappen, de scènes en de muzikale acts.

• Geen paskortingen
• Geen kaarten retour

ZOMERWEKEN
Na het succes van Richard's Zomerweken in 2022 keren de Zomerweken in 2024 weer terug! 
Van der Laan & Woe luiden in juni het begin van de zomer in met de Luxor Zomerweken. Maar liefst 3 weken spelen zij hun succesvolle voorstelling NG in het oude Luxor Theater.

De pers over deze voorstelling

“Televizier-Ring-winnaars Van der Laan en Woe ook in theatervoorstelling heerlijk verwarrend en vilein” - AD ★★★★

“Vindingrijk, effectief, geraffineerd, hard en onstuitbaar geestig. Fabelachtig mooi theater.” - DVHN Jacques d’Ancona★★★★★

“Heerlijk, zo’n voorstelling waar je ter plekke helemaal in mee gaat, maar na afloop alsnog aan van alles begint te twijfelen.” - De Telegraaf ★★★★

Arjen Lubach is terug! In zijn tweede solovoorstelling, COMEDY TOUR!, deelt Arjen opnieuw via persoonlijke verhalen, grappige anekdotes en verrassende muziek een unieke kijk op zijn eigen bestaan, het land én de tijd waarin we leven. En ja: hij is veel langer dan je zou denken, namelijk 1.85m. Als je het niet gelooft, kom dan zelf maar kijken.

OVER ARJEN

Arjen Lubach is bij het grote publiek vooral bekend als televisiekomiek, maar is geen vreemde in het theater. Na jaren in gezelschappen te hebben gespeeld, schreef en speelde hij zijn eerste solovoorstelling “Arjen Lubach LIVE!”. De show werd een grote hit in de theaters, met meer dan 160 uitverkochte zalen in Nederland en België. Het nummer ‘Beter in Bed’ uit de voorstelling werd genomineerd voor de Annie M.G. Schmidt-prijs voor het beste kleinkunstnummer van het jaar. Zowel Netflix, NPO Start, Amazon Prime en Videoland kochten de voorstelling aan. Daarnaast werd ‘Beter in Bed’ net als het liedje ‘Woke’ een hit op YouTube, met miljoenen views.

• Geen paskortingen

Als één van de meest geboekte artiesten van ons land en hits als; ‘Zin In Jou’, ‘Lust’, ‘Vakantieliefde’ en ‘Terug In de Tijd’, is Yves Berendse niet meer weg te denken uit de Nederlandse muziek.

Tijdens zijn uitverkochte concerten in Tuschinski, Caprera, Het Concertgebouw en de AFAS Live wist hij al ruim 10.000 fans te raken. Nu staat hij klaar voor zijn allereerste theatertour.

Tijdens deze avond uit neemt Yves je mee door zijn reis vol oude en nieuwe liedjes uit zijn eigen repertoire maar ook de muziek van zijn grote helden waaronder: André Hazes, Willy Alberti & Charles Aznavour zullen deze avond niet ontbreken.

Dicht bij Mij is een mix van ontroerende ballads, uptempo nummers én liedjes die hij altijd al eens had willen zingen, hij wordt begeleid door zijn eigen band o.l.v. Bas van den Heuvel.

• Geen kaarten retour
• Geen drankje inbegrepen
• Geen paskortingen

Na de succesvolle dagboeken van Hendrik Groen, verruilt de auteur het verzorgingshuis voor een volkstuin en kruipt in de huid van de 68-jarige Emma Quaadvliegh. 

Emma – een glansrol voor Doris Baaten - is nog maar kort weduwe als zij tijdens het opruimen een vergeten inschrijving terugvindt voor een tuinhuisje op ‘Rust en Vreugd’. In gedachten aangespoord door haar overleden man gaat ze kijken en wordt op slag verliefd. Dat ze geen groene vingers heeft maakt niet uit, want een gezellige bonte groep medebewoners schiet direct te hulp. 

Tuincontrole commissies en onderlinge strijd blijken echter de vreugde in het groene paradijs te verstoren. Emma besluit vol bravoure in actie te komen tegen de vele ongeschreven regels. Ondanks haar verdriet vindt ze op de tuin haar geluk weer terug mede dankzij haar nieuwe vrienden.

De schrijver van Hendrik Groen weet, dit keer door de ogen van Emma, wederom op komische wijze onze maatschappij onder een vergrootglas te leggen. Met veel humor en vilein. Rust en Vreugd is een ontroerende, herkenbare en vooral hilarische muzikale voorstelling. Voor iedereen die het leven vol wil aangrijpen!

Met: Doris Baaten, Wil van der Meer, Sanne Franssen, Linda Wagenmakers, Sebastiaan de Bie en Mats Hoogland. En afwisselend te zien: Aivy van den Berg, Aurelia Fontijn, Olivia Pont, Sèno Franken en Zoey Sophia Tol. 

Regie: Bruun Kuijt

Ontwikkelingen in de danskunst vinden overal ter wereld plaats en komen soms uit onverwachte hoek. Als onderdeel van ons streven om interessante, internationale dansproducties en danskunstenaars zichtbaar te maken in Nederland, is Holland Dance Festival altijd op zoek naar voorstellingen die iets bijzonders toevoegen. In navolging van het succesvolle Alvin Ailey American Dance Theater in 2019 en het internationaal gevierde Acosta Danza in 2023, presenteren we in samenwerking met Droom en Daad in 2024 met trots het Birmingham Royal Ballet met Black Sabbath. Deze voorstelling is exclusief in het nieuwe Luxor Theater Rotterdam te zien van woensdag 12 t/m zaterdag 15 juni 2024.

Carlos Acosta draait de volumeknop van de muzikale erfenis van Birmingham helemaal open. De originele helden van de heavy metal, Black Sabbath, verzorgen de soundtrack voor Black Sabbath – The Ballet. De band smeedde zijn unieke geluid in de thuisstad van het Birmingham Royal Ballet. Met Black Sabbath – The Ballet kun je een spectaculaire theatrale avond met spannende dans verwachten, naast volledige orkestraties van legendarische nummers als Paranoid en Iron Man, evenals nieuwe orkestrale werken geïnspireerd op hun muziek – allemaal live uitgevoerd door het Royal Ballet Sinfonia.

In de tweede van drie op Birmingham gerichte opdrachten werd Carlos Acosta getrokken door zowel het werk van de band als hun muzikale nalatenschap als grondleggers van de heavy metal. Dit avondvullende ballet belooft een unieke onderneming te worden met drie componisten en drie choreografen, onder leiding van de gerenommeerde choreograaf Pontus Lidberg (wiens werk is uitgevoerd door het Zweedse Royal Ballet en het Paris Opera Ballet). Componist Chris Austin (wiens werk onder andere bestaat uit het orkestreren van de muziek van de White Stripes voor Wayne McGregor's Chroma) werkt samen met de bekroonde schrijver Richard Thomas (Jerry Springer, The Opera) om een buitengewone metal-symfonie te creëren in drie bedrijven. Black Sabbath zelf is nauw betrokken geweest bij de ontwikkeling van deze unieke samenwerking. De vonken zullen ervan afvliegen in dit intrigerende nieuwe antwoord op de muziek en nalatenschap van Black Sabbath – de eerste echte heavy metal balletervaring.

De pers over Black Sabbath

“An ingenious, affectionate show roared home by the sold-out crowd” ★★★★ The Telegraph

"A headbanging triumph" ★★★★ The Times

“Ballsy, full-blooded celebration of heavy metal and classical ballet hits epic adrenaline highs” ★★★★ The Stage

• Geen paskortingen
• Geen kaarten retour

Zoekend naar de samenhang

In de chaos

Zoekend naar de verbinding

In de verdeeldheid

Zoekend naar de stilte

In de storm

Zoekend naar het onverwachte

In het voorspelbare 

Zoekend naar een Bloudruk

Met woorden 

Muziek

Verhalen 

Zoals hij dat al jaren doet

En zingt

En zoekt en vindt

Met nieuw werk en oudere songs

Van daar waar hij naartoe gaat 

Tot daar waar hij begon

zing het honderd uit
ook al ben ik van gisteren
speel altijd wel viool,
dans wat ik dansen kan
al krijgt de tijd er vat op
het nieuwe gaat er nooit vanaf

Herman van Veen speelt met zijn ensemble een keuze uit zijn repertoire. Spiksplinternieuw werk en uit de nog niet verschenen bundel ‘Geen idee’. Tevens gaat hij in op enkele verzoekjes.

 
De pers over Herman van Veen:

“Over het optreden zelf kan ik kort zijn: Het was subliem. Het zijn vooral zijn liedjes die me soms letterlijk omver hebben geblazen.” -Christof Willocx/De Morgen

“Ga kijken. Zelden zo oprecht gelachen.” -Rekto Verso

“Hij blijft een fenomeen” - ★ ★ ★ ★ ★ NRC

“Verheugt het hart en maakt het hoofd onrustig.” - ★ ★ ★ ★ De Standaard België

“Van een zeldzame schoonheid.” -★ ★ ★ ★ ★ Gazet van Antwerpen

Jay Francis is een tikkeltje grofgebekt, neemt geen blad voor de mond maar heeft een goede kijk op het leven. Zijn drijfveer is positiviteit verspreiden in een vaak nogal negatieve wereld. Zijn motto luidt dan ook ‘als jij lacht, lach ik ook’. Jay staat dit seizoen op het podium met zijn 4de cabaretvoorstelling genaamd Catastrofe.

Catastrofe

Vergaat de wereld? Zo ja, wat doe je dan?

Wanneer je valt... Sta je dan op of blijf je liggen?

Wanneer de wereld valt... Staan we dan op of blijven we liggen?

Wat is het punt om op te staan als alles ligt?

Vinden we rust in de onrust? Of wordt het een grote catastrofe?

Ben je op zoek naar een avond vol humor, inspiratie en aspiratie? Dan is Jay’s nieuwe show Catastrofe een absolute must-see! Laat je verrassen, laat je inspireren en geniet van een fantastische avond vol humor en positiviteit.

In deze voorstelling komt het welbekende verhaal tot leven over het meisje met haar prachtige lange haren. Met Sita Vermeulen als Rapunzel, alle betoverende liedjes, schitterende kostuums, een groots decor en natuurlijk een flinke dosis humor is Rapunzel dé sprookjesmusical van het jaar!

Het verhaal

Rapunzel is een mooie, nieuwsgierige prinses met prachtige lange, magische haren die alleen kunnen worden geknipt met de speciale gouden schaar. Terwijl Rapunzel met haar moeder, de koningin, het hele land doorreist op zoek naar de kapper die in het bezit is van een gouden schaar, ontmoet ze kappersknecht Tobias. Hij is op slag verliefd op Rapunzel. Maar als blijkt dat ook de molenaarszoon zijn oog op Rapunzel heeft laten vallen, raakt ze verwikkeld in een hilarische strijd om haar hart. De molenaarszoon besluit de prinses te ontvoeren en op te sluiten. In eenzaamheid droomt Rapunzel van een dappere man die haar zal bevrijden. Zal het Tobias lukken haar te vinden? En komen haar lange haren dan misschien toch nog van pas?

• Geen paskortingen

Doe mee met de verkleedwedstrijd en ga op de foto!

Kom verkleed naar het theater en meld je aan voor de sprookjesverkleedwedstrijd. De mooiste creatie wordt beloond met een sprookjesachtige prijs. Daarnaast kun je na de voorstelling alle acteurs in het echt ontmoeten, tijdens een uitgebreide meet & greet in de foyer van het theater.

Al vele jaren op rij zijn de sprookjesvoorstellingen van Van Hoorne Entertainment échte publiekstrekkers. Door de humor krijgen de bekende sprookjesverhalen een grappige twist, waardoor de voorstelling leuk is voor de hele familie! In 2022 werd Belle en het Beest De Musical van Van Hoorne Entertainment zelfs bekroond met de Musical Award voor Beste Familiemusical.

Voorstelling op zondag 23 juni 2024 met audiodescriptie
(voor blinden en slechtzienden):
Lees meer

Waarom is de middenklasse steeds gevoeliger geworden voor extreme ideeën? En waarom heeft het vooruitgangsideaal plaatsgemaakt voor een hang naar zelfbehoud? In de theateravond Eigen welzijn eerst toont Roxane van Iperen hoe de behoefte naar zekerheid kan ontsporen in radicale sentimenten.

Binnen twintig jaar tijd zijn populistische partijen in heel Europa opgeschoven van een marginaal verschijnsel naar het centrum van de macht. Behouden wat je hebt en nostalgie naar het verleden is steeds vaker de heersende levenshouding.

Tijdens deze avond wordt Roxane geïnterviewd over de opkomst van het populisme, de terugtrekkende beweging van burgers – weg van vooruitgangsdenken en kansengelijkheid – in een tijdperk waarin culturele antwoorden op economische problemen worden gegeven. 

Een avond over de ‘fear of falling’ van de middenklasse, momfluencers, wellness-rechts en de zucht naar radicale sentimenten. Roxane gaat verder dan haar succesvolle essay en laat zien wat de samenleving nodig heeft om los te komen van de angst voor de onbekende ander.

Roxane van Iperen is auteur van bestsellers als 't Hooge Nest, Eigen welzijn eerst en Dat beloof ik. In 2021 schreef ze het boekenweekessay De genocidefax.

Dwars door fysieke grenzen van theater. Dwars door ruimte en tijd. Dwars door huid en haar, in een rechte lijn naar je hart. 

‘No man is an island’ (John Donne, 1624) 

Met hun gloednieuwe show BROTHERS brengen de Ashton Brothers een ode aan elkaar, aan de tribe die ze samen vormen. Met onverschrokken “visuele poëzie en absurdistisch variété” (De Telegraaf) nemen ze je mee in hun oneindige universum. Een eigen kosmos van magie en muzikaliteit, met spectaculaire en hilarische halsbrekende toeren. Een verrassende kijk op de veerkracht van ons bestaan en van de planeet waarop we ronddolen.